Ilimb, l’essence des pleurs
Jusqu’au 10 novembre 2024
Musée du quai Branly – Jacques Chirac, quai Branly, Paris 7e
Le musée du quai Branly offre une carte blanche à l’artiste franco-gabonaise Myriam Mihindou. Son oeuvre, habituellement abstraite, se focalise ici sur le rite des pleureuses, auquel elle a été initié lors du décès de son père.
Objets trouvés de la Préhistoire à nos jours
#ExpoSeine
Crypte archéologique de l’Île de la Cité, Parvis Notre-Dame, Paris 4e
Alors que la Seine va être au coeur de l’ouverture des Jeux Olympiques de Paris, la crypte archéologique présente une exposition sur les objets trouvés dans le fleuve, son lit ou ses berges, depuis la Préhistoire.
Passions algériennes
Jusqu’au 15 septembre 2024
Institut du monde arabe, 1 rue des Fossés-Saint-Bernard, Paris 5e
L’Institut du monde arabe présente l’oeuvre oubliée en France d’Étienne Dinet (1861-1929). Ce peintre de l’époque coloniale s’est pris de passion pour l’Algérie, où il est devenu une figure phare après l’indépendance.
De Khéops à Ramsès II
Jusqu’au 5 janvier 2025
#AtelierdesLumieres
Atelier des Lumières, 38 rue Saint-Maur, Paris 11e
L’Atelier des Lumières propose une immersion dans l’Égypte des Pharaons, période mythique qui se prête particulièrement bien à une mise en scène numérique. Le programme court reste sur une note exotique en présentant Les Orientalistes, dont Ingres, Delaxcroix, Gérôme… Un fascinant voyage dans le temps et l’espace.
Demain est annulé…
Jusqu’au 29 septembre 2024
Fondation groupe EDF, 6 rue Récamier, Paris 7e
Entrée gratuite sur réservation
La Fondation groupe EDF traite de l’une des solutions – encore peu populaire – contre le réchauffement climatique : la sobriété. Elle propose à 22 artistes d’intervenir sur ses trois niveaux pour réfléchir aux conséquences de notre mode de vie et proposer des alternatives.
Bijoy Jain de Studio Mumbai + Alev Ebüzziya & Hu Liu
Jusqu’au 21 avril 2024
Fondation Cartier pour l’art contemporain, 261 boulevard Raspail, Paris 14e
L’architecte indien Bijoy Jain, fondateur du Studio Mumbai, expose son idée de l’architecture à la Fondation Cartier pour l’art contemporain. À ses côtés, il invite la céramiste danoise d’origine turque Alev Ebbüzziya (vit à Paris) et l’artiste chinoise Hi Liu (vit à Pékin) à entrer en résonance avec son oeuvre qui se veut légère et silencieuse comme un souffle.
L’art urbain à l’ère numérique
Jusqu’au 21 juillet 2024
#ExpoLoading
Grand Palais Immersif, 110 rue de Lyon, Paris 10e
Le Grand Palais Immersif propose une exposition sur l’art urbain, de ses débuts underground à sa reconnaissance publique et son changement d’échelle lié au développement des nouvelles technologies.
1000 ans d’imaginaire japonais
Jusqu’au 25 mars 2024
#museeguimet @museeguimet
Musée Guimet, 6 place d’Iéna, Paris 16e
Le musée Guimet présente l’univers raffiné de la cour impériale japonaise de l’époque Heian (794-1185). Fil rouge de l’exposition : le Dit du Genji, premier roman de l’Histoire écrit par une femme au 11e siècle, la poétesse Murasaki Shikibu.
Arts de l’ayahuasca en Amazonie péruvienne
Jusqu’au 26 mai 2024
Musée du quai Branly – Jacques Chirac, Galerie Est, Paris 7e
Le musée du quai Branly consacre une exposition sur les visions hallucinogènes perçues par les chamanes péruviens après avoir bu la boisson végétale de l’ayahuasca. Qualités esthétiques, revendication politique, quête de spiritualité sont au coeur du débat que provoquent les substances psychotropes.
Sculpter l’époque
Jusqu’au 31 mars 2024
#ExpoChanaOrloff @MuseeZadkine
Musée Zadkine, 100bis rue d’Assas, Paris 6e
Le musée Zadkine présente l’oeuvre de l’artiste Chana Orloff (1888-1968), sa première exposition à Paris depuis 1971, en contrepoint des sculptures d’Ossip Zadkine (1888-1967). Une confrontation magistrale.
Jusqu’au 14 avril 2024
Petit Palais, avenue Winston Churchill, Paris 8e
Le Petit Palais présente son troisième volet de sa trilogie consacrée au Paris du début du XXe siècle avec « Le Paris de la modernité, 1905-1925 ». Il montre comment les progrès techniques imprègnent tous les pans de la société, de la mode aux arts.
L’art d’être petit-fils
Jusqu’au 10 mars 2024
#GeorgesHugo @maisonsdevictorhugo
Maison de Victor Hugo, 6 place des Vosges, Paris 4e
En référence au recueil de poèmes L’Art d’être grand-père de Victor Hugo (1802-1885), la maison parisienne de Victor Hugo dévoile les oeuvres picturales de son petit-fils Georges (1868-1925), méconnues du public.
L’Odyssée immersive – Photographies de Brian Skerry
Jusqu’au 7 janvier 2024
#AtelierdesLumieres
Atelier des Lumières, 38 rue Saint-Maur, Paris 11e
Plongez sous les mers de notre planète bleue avec cette Odyssée immersive présentée à l’Atelier des Lumières grâce aux images du photojournaliste américain Brian Skerry. Un, deux, trois, retenez votre souffle !
Ouverture au public le 17 novembre 2023
Entrée libre les 17, 18, 19 novembre
Musée national de la Marine, Palais de Chaillot, Place du Trocadéro, Paris 16e
Après six ans de travaux, le musée national de la Marine à Paris s’est complètent réinventé. Il ancre sa présentation des collections sur les enjeux maritimes contemporains et ouvre de nouveaux espaces de médiation et de restauration.
Des origines à Viollet-Le-Duc
Jusqu’au 29 janvier 2024
Musée du Louvre, Galerie Richelieu, Paris 1er
À l’approche de la réouverture de la cathédrale Notre-Dame-de-Paris, prévue pour 2024, le musée du Louvre expose son « trésor ». Objets liturgiques, livres anciens, habits, sculptures ont été restaurés pour l’occasion.
Un nouveau regard sur les antiquités égyptiennes du Louvre grâce à la technologie de Snapchat
Musée du Louvre, département des antiquités égyptiennes et cour carrée, Paris 1er
Un partenariat inédit entre le musée du Louvre et l’AR Studio de Snap permet de visualiser trois oeuvres dans les salles des antiquités égyptiennes et une dans la cour carrée du Louvre en réalité augmentée. Condition pré-requise : avoir téléchargé l’application Snapchat sur son téléphone (gratuit).
Henri Cernuschi, un collectionneur au temps du Japonisme
Jusqu’au 04 février 2023
#ExpoRetourDAsie
Musée Cernuschi, 7 avenue Vélasquez, Paris 8e
Le musée Cernuschi célèbre les 150 ans du retour d’Asie du banquier et collectionneur Henri Cernuschi (1821-1896), qui a fait un périple de 16 mois entre 1871 et 1873. Avant de créer l’un des tout premiers musées d’art asiatique à Paris.
Jusqu’au 14 janvier 2024
#VoyageDansLeCristal @museecluny
Musée de Cluny, 28 rue du Sommerard, Paris 5e
Le musée national du Moyen-Âge (musée de Cluny) propose un voyage à travers le cristal de roche, dont la transparence a fasciné toutes les civilisations. Des plus anciennes à nos jours.
Les derniers mois
Jusqu’au 04 janvier 2024
Musée d’Orsay, Paris7e
Organisée en collaboration avec le musée Van Gogh d’Amsterdam, l’exposition Van Gogh à Auvers-sur-Oise, présentée au musée d’Orsay, se focalise sur les deux derniers mois de l’artiste, que l’on sent fébrile, agité mais incroyablement productif. Comme s’il ressentait une urgence à peindre avant de se donner la mort.
Histoire d’un cinéma indien
Jusqu’au 14 janvier 2024
Musée du quai Branly, Galerie Jardin, Paris 7e
L’Inde est le premier producteur de films au monde (plus de 1 500 par an). Le musée du quai Branly propose une histoire du cinéma indien, des premières sources mythologiques et historiques aux superproductions de Bollywood, en passant par le cinéma social d’auteur. Danse, musique et sentiments (rasa) sont au coeur de ces productions filmées, qui jouent un rôle particulier dans la culture indienne.
Dürer, Rembrandt, Goya, Toulouse-Lautrec…
Jusqu’au 14 janvier 2024
Petit Palais, avenue W. Churchill, Paris 8e
Le Petit Palais consacre une exposition à son impressionnante collection d’estampes composée de 20.000 oeuvres, dont 200 trésors sont ici présentés, offrant un large panorama du XVe au XXe siècle.
L’invention du langage
Jusqu’au 28 janvier 2024
Musée du Luxembourg, 19 rue de Vaugirard, Paris 6e
Le musée du Luxembourg dresse un parallèle entre l’oeuvre poétique méconnue de l’Américaine, Parisienne d’adoption, Gertrude Stein, et l’inventeur du cubisme, Pablo Picasso. Décomposition des objets du quotidien, sérialité, circularité, sont autant de thèmes communs au travail de ces deux avant-gardistes extrêmement libres et bohèmes.
